UrbanCulture

Category: Lifestyle

  • Cel mai rapid, cel mai usor, din toate timpurile.

    Cel mai rapid, cel mai usor, din toate timpurile.

    adidas lanseaza primul pantof de alergare sub 100 de grame: Adizero Adios Pro Evo 3

    • adidas lanseaza Adizero Adios Pro Evo 3 – cel mai usor si rapid model Adizero creat vreodata, cu o greutate medie de doar 97* grame.

    • Conceput pentru ziua cursei, pantoful este rezultatul a trei ani de cercetare de ultima generatie. Cu 30% mai usor decat modelul anterior si o eficienta a alergarii imbunatatita cu 1,6%, acest model este pregatit sa stabileasca recorduri inca dinainte de a fi incaltat.

    • Interactiunea dintre spuma si placa de carbon a fost complet regandita pentru a oferi performante de top pentru atletii de elita. Modelul va fi disponibil in editie limitata incepand cu 25 aprilie pe adidas.ro si in magazinele specializate.

    adidas lanseaza Adizero Adios Pro Evo 3, cel mai usor si rapid pantof de competitie creat vreodata de brand. Modelul marcheaza inceputul unei noi ere in inovatia „supershoes” si va debuta in acest weekend, la Londra, fiind purtat de cei mai rapizi atleti adidas.

    Continuand traditia performantelor care au stabilit recorduri, Adizero Adios Pro Evo 3 reprezinta un salt radical inainte. Dezvoltat pe baza unui obiectiv ambitios – crearea primului pantof de competitie adidas sub 100 de grame – Evo 3 redefineste limitele posibilului in alergarea de anduranta.

    „Obiectivul nostru a fost sa ajungem la un numar din doua cifre pe cantar, dar cu performante mai bune decat am obtinut vreodata” – Stephan Scholten, VP Product, adidas.

    In varful gamei Adizero – una dintre cele mai premiate serii de pantofi de alergare la nivel global – Evo 3 introduce o serie de inovatii majore, concepute pentru a maximiza viteza si eficienta:

    • Spuma Lightstrike Pro Evo de noua generatie – cea mai usoara si mai reactiva spuma creata vreodata de adidas, cu greutate redusa cu aproape 50% fata de versiunile anterioare. Cu o inaltime de 39 mm, maximizeaza amortizarea, propulsia si returul de energie la fiecare pas.

    • Tehnologia ENERGYRIM – un sistem revolutionar integrat cu carbon, care sustine volumul maxim de spuma Lightstrike Pro Evo si ofera rigiditate calibrata pentru stabilitate. Aceasta combinatie redefineste modul in care sunt generate energia, propulsia si eficienta intr-un pantof de competitie.

    • Parte superioara ultra-usoara si detalii de precizie – inspirat din tehnologiile folosite in panzele de kitesurfing, designul ofera o senzatie extrem de usoara, cu sustinere precisa. Fiecare element, de la sireturi la cusaturi, a fost optimizat pentru castiguri marginale care fac diferenta in ziua cursei.

    • Talpa exterioara cu eficienta sporita – include cauciuc Continental™ plasat strategic in zona antepicioruluipentru aderenta sigura la viteze mari, fara a compromite greutatea.

    Patrick Nava, GM Running la adidas, declara: „Crearea modelului Adizero Adios Pro Evo 3 ne-a obligat sa gandim diferit inca de la inceput. Nu ne-am limitat la a imbunatati ce realizasem deja, ci am vrut sa vedem cat de departe putem merge. Am trecut prin peste o duzina de versiuni, colaborand indeaproape cu atletii nostri si testandprodusul atat in laboratoarele din Herzogenaurach, cat si in cantonamentele de altitudine din Kenya si Etiopia. La acest nivel, fiecare detaliu conteaza – am masurat totul pana la nivel de nanogram. A fost un proces lung, dar rezultatul schimba cu adevarat perceptia asupra unui pantof de competitie.”

    Designul continua linia modelului anterior, Adizero Adios Pro Evo 2, cu un aspect minimalist alb, accentuat de cele trei dungi negre si de o talpa din zona calcaiului cu finisaj tip ”oglinda”, care evidentiaza tehnologia Energy Rim.

    In completarea pantofului, atletii de elita care vor concura incepand cu Londra vor purta cel mai nou echipament de competitie adidas, bazat pe tehnologiile Techfit+ si Climacool+. Gama include un set din doua piese (pantaloni scurti si maiou) sau costumul Techfit+ endurance – un sistem complet integrat pentru ziua cursei, conceput pentru sustinere directionata si ventilatie optima in conditii dificile. Testele arata ca acest costum poate imbunatati eficienta alergarii cu pana la 1%. Atleti precum Sebastian Sawe si Tigist Assefa sunt asteptati sa opteze pentru varianta cu pantaloni scurti si maiou, in timp ce Yomif Kejelcha si Amos Kipruto vor concura in costumul complet.

    Modelul va fi lansat intr-o editie extrem de limitata, iar alergatorii interesati se pot inscrie incepand cu 23 aprilie pentru sansa de a achizitiona o pereche. Lansarea initiala va avea loc pe 25 aprilie, urmand ca o disponibilitate mai larga sa vina in sezonul de maratoane din toamna. Pret: 2500 LEI. Pentru mai multe informatii: https://www.adidas.ro/alergare-incaltaminte

    Urmareste conversatia pe Instagram, Facebook si X folosind #AdizeroAdiosProEvo3 si @adidasrunning.

    *Greutatea medie de 97 g este calculata pentru marimea de proba EU 42 2/3.

    NOTE PENTRU EDITORI

    Dimensiuni talpa intermediara: Calcai: 39 mm / Antepiciore: 36 mm – Drop: 3 mm

    SUCCESUL GAMEI ADIZERO ADIOS PRO EVO

    De la lansarea din septembrie 2023, gama a contribuit la stabilirea a trei recorduri mondiale si la peste 30 de victorii in curse importante de sosea, inclusiv sase victorii in World Marathon Majors, sapte recorduri nationale si un record olimpic.

    SUCCESUL GAMEI ADIZERO

    Din 2020, gama Adizero a adus peste 200 de victorii in competitii majore de alergare si atletism si a contribuit la doborarea a 24 de recorduri mondiale. In 2024, dominatia a continuat, cu atleti adidas castigand 6 din cele 12 maratoane World Major – mai mult decat orice alt brand.

    DESPRE ADIDAS

    adidas este unul dintre liderii globali ai industriei echipamentelor sportive. Cu sediul in Herzogenaurach, Germania, compania are peste 65.000 de angajati la nivel mondial si a generat vanzari de 24,8 miliarde de euro in 2025.

    DESPRE ADIDAS RUNNERS

    adidas Runners este o comunitate internationala care reuneste oameni din medii diverse, uniti de dorinta de a deveni mai buni – alergatori, sportivi si, in cele din urma, oameni. Prezenta in 48 de tari, este una dintre cele mai mari comunitati de alergare din lume.

    INTREBARI FRECVENTE

    Ce este Adizero Adios Pro Evo 3?
    Cel mai usor si rapid pantof de competitie adidas, cu o greutate medie de 97 g – primul model al brandului sub 100 g.

    Cu cat este mai usor decat modelele anterioare?
    Este cu 30% mai usor si ofera o eficienta a alergarii cu 1,6% mai buna.

    Ce este ENERGYRIM?
    Un design inovator integrat cu carbon, care redefineste rigiditatea si propulsia intr-un pantof de performanta.

    Ce este spuma Lightstrike Pro Evo?
    Cea mai usoara si mai reactiva spuma adidas, cu aproape 50% mai usoara decat versiunile anterioare.

    Cand poate fi cumparat?
    Din 25 aprilie, in editie limitata, cu inscrieri incepand din 23 aprilie, urmate de o lansare mai ampla in toamna.

    Cat costa?
    500 USD / 500 EUR / 2500 LEI.

    Care este drop-ul?
    3 mm (39 mm calcai / 36 mm antepicior).

    Cat de succes a fost gama?
    A contribuit la 3 recorduri mondiale si peste 30 de victorii majore.

    Cat a durat dezvoltarea?
    Trei ani, cu peste 12 iteratii testate in laboratoare si in conditii de altitudine.

    Ce tip de cauciuc foloseste talpa?
    Cauciuc Continental™, plasat strategic pentru aderenta la viteze mari.

  • RAD ART FAIR 2026 ANUNȚĂ DESCHIDEREA CELEI DE-A PATRA EDIȚII

    RAD ART FAIR 2026 ANUNȚĂ DESCHIDEREA CELEI DE-A PATRA EDIȚII

    23-26 aprilie, CARO București

    Începând cu 23 aprilie, RAD Art Fair deschide cea de-a patra ediție la CARO, București. Timp de patru zile, între 12.00 – 20.00, evenimentul aduce împreună 31 de galerii, atât din România cât și din Ungaria, China / Marea Britanie, Austria, Moldova, Germania, și propune un program extins, care depășește formatul clasic de târg, reunind expoziții, intervenții curatoriale, performance-uri și programe publice.

    Deși construit în jurul structurii unui târg, RAD funcționează ca o platformă culturală complexă ce pune accent pe context, dialog și acces, și extinde experiența dincolo de dimensiunea comercială, cu deschidere către un public mai larg. Fiecare ediție este construită în jurul unui cumul de direcții complementare, ce dezvăluie modul în care arta contemporană este produsă, prezentată și discutată astăzi, de la relația cu spațiul public și cel domestic, până la practicile curatoriale și infrastructurile care susțin scena artistică.

    În 2026, secțiunea GALLERIES reunește 25 de galerii cu experiență dovedită, din România și internaționale, dintre care 6 pentru prima dată la RAD sau la această secțiune. Sectorul PLATFORM include 6 galerii emergente și spații de proiecte ce beneficiază inclusiv de programe de mentorat, dintre care 3 spații din București și Eforie participă pentru prima dată la RAD, menținând dinamica zonei emergente.

    Încă din primul an, unul din punctele forte ale proiectului este RAD Sculpture Park, deschis publicului începând cu 16 aprilie și accesibil gratuit până pe 15 mai, în grădinile CARO de pe malul lacului Tei. Intitulată CO_LAC și curatoriată de Alex Radu și Anne Marie Lolea, ediția din acest an reunește peste 60 de artiști și mai mult de 100 de lucrări, într-o expoziție de sculptură în aer liber care extinde târgul dincolo de spațiul galeriilor. Proiectul propune un cadru în care arta, natura și arhitectura coexistă și se influențează reciproc, pornind de la ideea de „co” într-o formă de colaborare, coabitare și conexiune. Lucrările sunt integrate în peisaj astfel încât să funcționeze împreună cu acesta și să invite la o relație directă și neintermediată cu publicul. Designul expozițional al Sculpture Park este realizat de Justin Baroncea, împreună cu Maria Ghement și Alexandra Müller.

    Desfășurată în timpul RAD, expoziția RAD Design 2026, curatoriată de Muromuro Studio (Ioana Chifu și Onar Stănescu), propune tema Radical Domesticity, o investigație asupra modului în care spațiul domestic este construit și reconfigurat în context contemporan, la care participă 14 artiști și designeri contemporani. Proiectul abordează locuirea nu ca un cadru fix, ci ca un sistem deschis, influențat de transformări sociale, economice și culturale, și explorează rolul arhitecturii, obiectelor și practicilor cotidiene în definirea vieții de zi cu zi.

    Programul discursiv este susținut de RAD Curatorial Summit, simpozionul al cărui open call a atras anul acesta 101 aplicații din 41 de țări, dintre care 14 curatori au fost selectați pentru participare. În total, ediția din 2026 reunește 34 de curatori, alături de invitați precum Paul O’Neill, Job Piston și Simon Njami. Grupul se va reuni la București pentru 5 zile în care vor vizita RAD Fair, dar și galerii de artă, muzee, și ateliere de artiști din oraș, oprindu-se pentru o serie de conferințe publice pe tematici precum modele instituționale și sustenabilitate, rețele profesionale și forme de solidaritate.

    RAD Pavilion, realizat de Anda Zota și Elena Viziteu (AÉ02 Studio), funcționează ca spațiu dedicat performance-ului, întâlnirilor și programelor publice din cadrul târgului, coagulând comunitatea RAD într-un spațiu hibrid, viu.

    În parteneriat cu BMW, mașina BMW Calder Art Car este expusă în acest an la CARO, fiind pentru prima dată prezentă în Europa de Est, un eveniment special ce aduce în același context arta, designul și istoria culturală.

    Componenta editorială este reprezentată de RAD Publications, coordonat de P+4 Publications, care reunește publicații și inițiative independente din România și din regiune și extinde zona de reflecție și documentare a târgului.

    Pe lângă programul principal de la CARO, RAD Art Fair 2026 extinde experiența în oraș printr-o serie de evenimente colaterale. Programul cuprinde vernisaje, brunch-uri și un circuit de vizitare a galeriilor din București, oferind publicului multiple ocazii de a descoperi scena de artă contemporană din perspective diferite. Aceste inițiative creează un cadru de întâlnire între artiști, galerii și public, consolidând RAD ca un moment de conectare și explorare la nivelul orașului.

    Anul acesta, RAD introduce The Gold Standard Prize, oferit de Mexim, prin care o lucrare de artă va fi achiziționată în aur. Încă de la prima ediție, târgul oferă o serie de premii în colaborare cu partenerii săi. Premiile deja consacrate sunt: Premiul Banca Transilvania, Premiul Hotel Caro, Premiul RUS Collection, Premiul MARe și Premiul Be RAD. Acest demers anual contribuie la susținerea constantă a scenei artistice locale.

    Lansarea celei de-a doua ediții a studiului Deloitte „Romania Art Report”, realizat  împreuna cu  Asociația RAD, precum și cu Artmark, care s-a alăturat proiectului anul acesta, oferă perspective actualizate asupra pieței din România; evenimentul va include prezentarea principalelor concluzii, urmată de o discuție între reprezentanți RAD, Deloitte România și Artmark despre tendințele și evoluțiile ecosistemului artistic.

    Romanian Art Dealers (RAD) este coordonat de co-directoarele artistice Catinca Tabacaru și Daniela Pălimariu. RAD Art Fair a fost inițiat și organizat încă de la prima ediție de unele dintre mai relevante galerii de artă contemporană din țară și reprezintă o nouă generație de profesioniști dedicați promovării scenei naționale pe harta globală. Co-fondatorii RAD sunt Robert Băjenaru, Matei Câlția, Andrei Jecza, Alexandru Niculescu, Daniela Pălimariu, Mihai Pop, Alex Radu, Andreea Stănculeanu, Catinca Tabacaru și Suzana Vasilescu.

    Evenimentul este realizat cu sprijinul partenerilor care contribuie constant la dezvoltarea platformei RAD: Banca Transilvania – Presenting Partner din 2024, CARO – Founding Partner din 2023, Ministerul Culturii, Institutul Cultural Român, EUNIC, Institutul Francez, British Council, Forumul Cultural Austriac, Institutul Italian de Cultură, Institutul Goethe, Ambasada Marii Britanii, Muromuro Studio, Grotto, Cicirean Collection, MARe, Muzeul Național de Artă al României, Artwill, Iacob Foundation, Eva Foundation, Geanina and Tudor Grecu Collection, Rus Collection, Storia, Point, Deloitte,  Bog’Art, Spring Farma, BMW, Golden Cargo, Borsec, Conceptual Lab, Black Cab, BoConcept, Samsung, Policolor, Boiler Coffee, Liliac, Mellow Drinks, Pop Cola, Sirop, Tupanini, La Hamace. Parteneri RAD House: BAR TON, Mara Mura, Mira, Noua, Pot Stories, Aparterre. Partenerii media: Radio România Cultural, Radio România Internațional, The PR Station, ELLE, RFI, The Woman, Radio Guerrilla, Scena9, Revista Arta, Igloo, Zile și Nopți, Curatorial, Revista Atelierul, YAP Studio.

    Galeriile RAD 2026:

    1M2, 418 Gallery, Atelier 35, Biju, Einspach & Czapolai, ETAJ artist-run space, G15 Design, GAEP, GLORIÆ, H’art, Himera, Ivan, Jecza, Laborna, Lutnița, NON Art Space, Pharmakon, Gregor Podnar, Anca Poterașu, Galeria Posibilă, Plan B, Relicvar, S.L.S.R.L., Sabot, /SAC, Sandwich, Sector 1, SOLO, Suprainfinit, Catinca Tabacaru, Tabula Rasa

    Artiștii RAD Sculpture Park 2026: 

    111invers1, Andrei Arion, Justin Baroncea & Cristian Matei, Cătălin Bădărău, Vlad Berte, Alina Bobeică, Raul Bratu, Dan Cebotari, Mirela Cerbu, Sergiu Chihaia, Anetta Mona Chișa, Deniz Constantin, Ștefan Radu Crețu, Iulian Cristea, Andrei Costache, Alexandru Dascălu, Misha Diaconu, Matei Emanuel, Emil Cristian Ghiță, Dimitrie Luca Gora & Orhan, Mihai Grecu, Andreea Grigoraș, Andreea Ilie, Adrian Ilfoveanu, Ana Ionescu, Șerban Ionescu, Costin Ioniță, Albert Kaan, Barbara Kapusta, Ana Ion Leonte, Toma Libotyan, Florin Magda, Ionuț Marin, Bogdan Matei, Marta Mattioli, Ilie Maxemciuc, Liviu Mihai, Lumi Mihai, Lucian Sandu Milea, Mihaela Moldovan, Denis Nanciu, Vlad Olariu, Radu Panait, Ana Pascu, Daniela Pălimariu, Răzvan Pîrcălăbescu, Paul Popa, Alexandru Ranga, Bogdan Rața, Nichita Rădeanu, Cristian Răduță, David Sandor, Körei Sándor, Mihai Savin, Szabó Menyhért, Irina Tănase, Ovidiu Toader, Mihai Toth, Alina Tudor, Rebeca Ulici, Teo Vasilescu, Vertebra, Marco Verhoogt, Jorinde Voigt, Judith Wagner, Andreias Welther, Nives Widauer, Florin Zhu.

  • It-bag-ul casei tale: WOLKE

    It-bag-ul casei tale: WOLKE

    WOLKE de la Westwing este o canapea sculpturala creata pentru a starni aceeasi dorinta instantanee ca o piesa iconica din moda. Prin forma sa sigura si prezenta puternica, WOLKE devine un statement care defineste imediat orice spatiu.

    Caracterizata de o silueta inspirata de nori, WOLKE impresioneaza prin volume usor „umflate” si proportii atent echilibrate. Designul imbina impactul vizual cu o senzatie de lejeritate si confort – o forma distinctiva ce exprima eleganta moderna si o prezenta fireasca, fara efort.

    Pentru lansare, Westwing face o paralela cu universul modei. Asa cum un it-bag devine instant recognoscibil prin silueta si vizibilitate, WOLKE se impune ca „it-bag-ul” casei tale. Conceptul este ilustrat in campanie prin WOLKE Mini Bag – un obiect de design inspirat direct de canapea. Stilizata ca un accesoriu fashion, Mini Bag-ul reproduce silueta inconfundabila WOLKE, consolidand statutul sau de piesa iconica si curajoasa.

    Numele WOLKE, care in germana inseamna „nor”, reflecta perfect dualitatea canapelei: o prezenta vizuala puternica, dar in acelasi timp calma si reconfortanta. Volumul sau sculptural evoca forma unui nor si transmite o senzatie de lejeritate si relaxare.

    Realizata din materiale atent selectionate, cu proportii rafinate si structura modulara, WOLKE intruchipeaza increderea designului contemporan. Fiecare configuratie pastreaza silueta distinctiva a canapelei, adaptandu-se diferitelor stiluri de amenajare, fara a-si pierde identitatea puternica.

    WOLKE este disponibila intr-o gama variata de culori si materiale premium, de la texturi boucle moi, la tesaturi structurate si materiale durabile, usor de intretinut. Noile tapiterii cu dungi adauga un plus de expresivitate, oferind designului un impact vizual si mai puternic.

    „Dungile aduc o noua sursa de inspiratie pentru Wolke, deoarece modelul grafic energizeaza formele sale moi. Acestea ii accentueaza curbele, invaluind canapeaua asemenea unor «linii de contur pe o harta», ceea ce ii confera si mai multa profunzime. Interactiunea dintre liniile geometrice curate si forma organica, fluida a lui Wolke transforma canapeaua intr-o piesa statement si mai indrazneata – jucausa, dar in acelasi timp arhitecturala.” – Alexandra Tobler, VP & Creative Director Westwing Collection.

    WOLKE se adreseaza iubitorilor de design care vad locuinta ca pe un spatiu de exprimare personala – de la cei care cauta piese statement, pana la individualisti rafinati. Este creata pentru cei care apreciaza obiectele de design cu personalitate, capabile sa transforme instant orice incapere prin forma, atitudine si prezenta.

    Prin WOLKE, Westwing isi continua viziunea si filosofia „Live Beautiful” – creand piese de design memorabile, care nu sunt doar traite, ci si pastrate in amintire.

  • RAD Sculpture Park 2026

    RAD Sculpture Park 2026

    CO-LAC

    Curatori: Alex Radu și Anne Marie Lolea

    INTRARE GRATUITĂ
    16 aprilie –  15 mai 2026

    Interval orar: zilnic, 08:00-20:00
    CARO, București

    RAD Art Fair anunță cea de-a patra ediție a RAD Sculpture Park, în perioada

    16 aprilie -15 mai 2026, în grădinile CARO (Str. Barbu Văcărescu, 164A), pe malul lacului Tei. 

    Intitulat “CO-LAC”, proiectul din acest an aduce împreună peste 60 de artiști și mai mult de 100 de lucrări, propunând o nouă direcție în modul în care arta contemporană este prezentată și experimentată în spațiul public. 

    Devenit deja unul dintre cele mai vizibile și accesibile formate din cadrul RAD Art Fair, RAD Sculpture Park continuă să extindă granițele expoziției în aer liber, transformându-l de la an la an într-un spațiu de interacțiune, reflecție și timp petrecut împreună. În 2026, “CO-LAC” propune o abordare care merge dincolo de simpla plasare a lucrărilor în peisaj, construind un cadru în care arta, natura și arhitectura coexistă și se influențează reciproc. 

    Conceptul curatorial pornește de la ideea de “co”—colaborare, coabitare, conexiune—și propune o schimbare de perspectivă asupra modului în care privim atât arta, cât și mediul înconjurător. Sculpturile și instalațiile pun în dialog privitorul și ecosistemul din jur, contribuind la o experiență fluidă, în care granițele dintre natural și construit, dintre uman și non-uman, devin permeabile.

    Lucrările sunt integrate în peisaj astfel încât să “lucreze” vizual împreună cu acesta, să pună în valoare biodiversitatea parcului și să invite la o formă de observație mai atentă și mai lentă. Vizitatorii sunt încurajați să descopere parcul mai degrabă ca un spațiu deschis, în care fiecare intervenție artistică devine parte dintr-un întreg mai amplu, fapt pentru care Sculpture Park devine un loc de întâlnire și reflecție asupra rolului artei contemporane în spațiul public. 

    “CO-LAC” propune în același timp, o perspectivă critică asupra relației noastre cu mediul, sugerând o trecere de la viziune individualistă la una bazată pe interdependență și coexistență. În acest sens, parcul devine un “colac de salvare” simbolic pe malul unui lac urban, un spațiu în care arta deschide posibilitatea unor noi moduri de a fi împreună. 

    Proiectul reunește un număr extins de artiști din România și din context internațional, printre care: 111invers1, Andrei Arion, Justin Baroncea & Cristian Matei, Cătălin Bădărau, Vlad Berte, Alina Bobeică, Raul Bratu, Dan Cebotari, Mirela Cerbu, Sergiu Chihaia, Anetta Mona Chișa, Nicolae Comănescu, Deniz Constantin, Ștefan Radu Crețu, Iulian Cristea, Andrei Costache, Alexandru Dascălu, Misha Diaconu, Matei Emanuel, Emil Cristian Ghiță, Mihai Grecu, Andreea Grigoraș, Andreea Ilie, Adrian Ilfoveanu, Ana Ionescu, Șerban Ionescu, Costin Ioniță, Albert Kaan, Barbara Kapusta, Ana Ion Leonte, Toma Libotyan, Florin Magda, Ionuț Marin, Bogdan Matei, Marta Mattioli, Ilie Maxemciuc, Liviu Mihai, Lucian Sandu Milea, Mihaela Moldovan, Vlad Olariu, Radu Panait, Ana Pascu, Daniela Pălimariu, Răzvan Pîrcălăbescu, Alexandru Ranga, Bogdan Rața, Nichita Rădeanu, Cristian Răduță, Rebeca Rădvan, David Sandor, Körei Sándor, Aureliu Savin, Menyus Szabo, Irina Tănase, Ovidiu Toader, Mihai Toth, Alina Tudor, Rebeca Ulici, Teo Vasilescu, Vertebra, Jorinde Voigt, Judith Wagner, Andreias Welther, Nives Widauer, Florin Zhu.

    Ediția din 2026 este co-curatoriată de Alex Radu și Anne Marie Lolea. Designul este realizat de Justin Baroncea împreună cu Maria Ghement și Alexandra Muller. Asistent curator și fotografii: Elena Maxemciuc. Producție: Sergiu Chihaia, Iulian Cristea, Alex Graure, Horia Lungescu, Bianca Manea, Cristian Matei, Alex Rîță, Răzvan Țurcanu. Co-organizat de RAD și echipa /SAC.

    Sculpture Park este deschis publicului larg și poate fi vizitat gratuit, oferind una dintre cele mai accesibile și captivante intrări în universul artei contemporane din cadrul RAD Art Fair 2026.

    RAD Sculpture Park este urmat de RAD Art Fair 2026, care va avea loc între 23–26 aprilie 2026, la CARO, București. Târgul reunește galerii de artă contemporană din România și din contextul internațional, prezentând o selecție amplă de artiști români și internaționali.

    RAD Art Fair este structurat în două secțiuni principale: GALLERIES, dedicată galeriilor consacrate, și PLATFORM, axată pe galerii emergente și inițiative curatoriale tinere, susținute prin programe de mentorat.

    Programul târgului este completat de talk-uri, un simpozion curatorial, expoziții și evenimente colaterale, oferind publicului o experiență extinsă și accesibilă asupra artei contemporane.

    Evenimentul este realizat cu sprijinul partenerilor care susțin constant dezvoltarea platformei RAD: Banca Transilvania-Presenting Partner, CARO-Founding Partner, Spring Farma, Ministerul Culturii, Institutul Cultural Roman,  BMW, Bog’Art, Golden Cargo, Borsec, Policolor, Boiler Coffee, și partenerilor media: RRCultural, The PR Station, Elle, RFI, The Woman, Radio Guerilla, Revista Arta, Igloo, Zile și Nopți.

    Platforma RAD – Romanian Art Dealers a fost inițiată în 2023 de un grup de galerii de artă contemporană din România și este coordonată de Catinca Tabacaru și Daniela Pălimariu. Proiectul reunește o nouă generație de galerii, artiști, colecționari și curatori dedicați susținerii și promovării artei contemporane locale.

  • Sistemul iluminator Artistry Labs: o noua abordare a ingrijirii specifice a tenului

    O abordare bazata pe precizie pentru a reduce vizibil petele pigmentare si a reda tenului luminozitatea si uniformitatea naturale

    Uniformitatea si luminozitatea tenului sunt rezultatul vizibil al unor procese biologice extrem de sofisticate, care determina felul in care se produce, se proceseaza si se manifesta pigmentul la suprafata pielii. In fiecare zi, aceste mecanisme sunt afectate de expunerea la UV, factorii agresivi din mediu, particulele poluante si stresul oxidativ. Cu timpul, presiunile externe pot stimula activitatea in exces a melaninei si perturba distributia echilibrata a acesteia in epiderma, ceea ce duce la aparitia petelor pigmentare, la tonul neuniform si la reducerea treptata a luminozitatii. Cand este compromisa claritatea naturala a tenului, ingrijirea la suprafata nu mai este suficienta. E nevoie de o strategie specifica, pentru a actiona pe mai multe cai asupra pigmentarii si a sustine un ten cu aspect mai luminos si mai uniform din interior.

    Aceasta este viziunea de la baza Sistemului iluminator Artistry Labs, care contine Serul iluminator si Corectorul pentru pete pigmentare: un tratament extrem de performant, dezvoltat in peste zece ani de cercetari celulare[1]  desfasurate de oameni de stiinta de la Amway si de la Universitatea Yale, in urma carora a fost descoperita Citidina, primul activ functional Artistry pentru iluminare inregistrat in Coreea.

    Complexul Citidina[2]  este o tehnologie avansata de iluminare care ajuta la reducerea aspectului petelor pigmentare, actionand in mai multe moduri asupra principalelor etape de formare a petelor pigmentare. Acest complex contine citidina, niacinamida si AA2G[3], o tehnologie cu vitamina C stabilizata, recunoscuta pentru capacitatea sa de a sustine luminozitatea si uniformitatea tonului.

    Aceasta tehnologie este imbunatatita cu o planta rara, trasabila: extract din radacina de Iris Florentina de la fermele Nutrilite[4], din plante cultivate printr-o metoda de extractie Nutrilite in curs de brevetare. Aceasta planta a fost selectata in urma unui proces complex de testare pentru proprietatile sale exceptionale de echilibrare a pigmentului. Fiecare planta are nevoie de un ciclu de crestere de mai multi ani inainte de recoltare, pentru o potenta maxima a fitonutrientilor. Odata recoltate, radacinile fac obiectul unui proces meticulos de extractie prin care li se pastreaza compusii activi.

    Extractul rezultat ajuta la reducerea aspectului petelor pigmentare si la un ten cu aspect mai uniform. In combinatie cu Complexul Citidina, aceasta planta contribuie la o formula care imbina stiinta avansata a ingrijirii tenului cu precizia experientei in folosirea plantelor.

    Baza stiintifica si botanica sofisticata sustine intregul Sistem iluminator: doua produse complementare, formulate sa functioneze in armonie pentru eficienta maxima.Textura, profilul senzorial si arhitectura ingredientelor acestora au fost gandite cu atentie pentru a asigura o experienta usoara si placuta de aplicare, dar si pentru a ameliora vizibil luminozitatea, claritatea si uniformitatea tenului, in general.

    Primul pas, Serul iluminator, ofera baza esentiala pentru sistem. Aceasta formula usoara, cu absorbtie rapida, aluneca placut pe piele, oferindu-i imediat o senzatie de prospetime si o stralucire subtila. Rolul sau nu se limiteaza la luminozitatea vizibila: serul pregateste suprafata tenului pentru patrunderea optima a ingredientelor, creand conditiile ideale pentru al doilea pas. In formula sa, Complexul Citidina si extractul din radacina de Iris Florentina cultivat la fermele Nutrilite isi unesc fortele pentru un aspect vizibil mai luminos si mai echilibrat. Serul include si extract din floare de cactus[5], cunoscut pentru proprietatile sale de exfoliere delicata, care ajuta la reinnoirea stratului de la suprafata si sprijina o textura mai fina. Niacinamida si AA2G ajuta si ele la cresterea luminozitatii, a uniformitatii si a texturii fine a tenului, contribuind astfel, in general, la un ten mai radios si revitalizat.

    Al doilea pas, Corectorul pentru pete pigmentare, urmareste performanta specifica, precisa. Formula sa concentrata a fost conceputa pentru a fi aplicata exact unde este nevoie, chiar si dupa crema hidratanta, asigurandu-se ca pana si cele mai puternice ingrediente active raman concentrate pe anumite zone cu probleme. Cu ajutorul extractului din radacina de Iris Florentina cultivat la ferme Nutrilite, al extractului din cactus si al acidului tranexamic, Corectorul pentru pete pigmentare ajuta la reducerea aspectului de pete pigmentare incapatanate, in special a celor care pot persista din cauza expunerii repetate la UV sau a decolorarii indelungate. Acidul tranexamic, cunoscut pentru capacitatea sa de a minimiza efectele vizibile ale decolorarii provocate de UV, potenteaza actiunea specifica a corectorului. Utilizarea frecventa ajuta la obtinerea progresiva a unui ten mai luminos si mai uniform, fiecare aplicare diminuand aspectul semnelor existente si sprijinind tranzitiile mai blande dintre tonurile pielii.

    Folosite impreuna, serul si corectorul actioneaza in mai multe zone legate de pigmentarea tenului, de la productia de melanina la transferul acesteia in piele, intervenind astfel intr-un mod cuprinzator pentru a imbunatati vizibil claritatea si luminozitatea. In loc sa actioneze asupra unei singure cauze, Sistemul iluminator are o abordare mai larga si stratificata, reflectand insasi complexitatea pigmentarii.

    Dezvoltat ca tratament intensiv pe durata a patru saptamani, Sistemul iluminator Artistry Labs este ideal pentru persoanele care isi doresc o resetare vizibila a luminozitatii si claritatii tenului. Pentru rezultate mai pronuntate si mai de durata, sistemul poate fi utilizat in siguranta pana la doisprezece saptamani, oferind progresiv imbunatatiri ale aspectului petelor pigmentare si ale luminozitatii si uniformitatii tenului, in general.

    Reunind inovarea stiintifica si experienta in utilizarea plantelor trasabile, Sistemul iluminator Artistry Labs marcheaza un nou capitol in tratamentele de iluminare specifice. Metodologia sa duala, tehnologia avansata a ingredientelor si extractele din plante cu performanta inalta se combina intr-un ritual eficient si puternic, care ajuta la redarea claritatii si stralucirii naturale a tenului. Creat pentru persoanele care isi doresc precizie, eficienta si o experienta senzoriala imbunatatita, acesta reprezinta o abordare rafinata si moderna a luminozitatii si uniformitatii pielii, ajutand la obtinerea unui ten cu aspect mai clar, mai fin si mai luminos in mod natural, zi dupa zi.

    Despre Amway

    Amway este o companie de vanzari directe, ferm angajata sa ajute oamenii sa duca o viata mai buna in peste 100 de tari si teritorii din intreaga lume. Printre cele mai bine vandute marci Amway se numara Nutrilite™, Artistry™, eSpring™ si XS™ – toate vandute exclusiv de Intreprinzatori Amway. Amway este compania de vanzari directe nr. 1 din lume, potrivit listei 2025 Direct Selling News Global 100. Pentru stiri despre companie, acceseaza: https://news.amway.eu

    Despre marca Artistry

    Artistry este singura marca de frumusete sustinuta de Nutrilite*, marca numarul 1 in lume in vanzarea de vitamine si suplimente alimentare pe baza de plante. Cu 145 de ani de experienta combinata in nutritie, stare de bine si frumusete, produsele Artistry™ au la baza cercetari revolutionare privind tenul si nutrientii pe baza de plante, pentru a raspunde nevoilor unice ale fiecarei persoane. Frumusetea sanatoasa inseamna si frumusete curata, obiectivul fiind ca toate produsele viitoare Artistry™ sa fie concepute pe baza principiilor Artistry™ pentru formule curate si vegane**, cu ingrediente pure si sigure, procese de productie mai bune si multe altele. Cu produsele Artistry™, frumusetea nu mai trebuie sa fie o alegere sau un compromis. Produsele Artistry™ sunt vandute prin Parteneri Amway in peste 100 de tari si teritorii din intreaga lume.

    *Nutrilite include vanzari ale produselor marca Nutrilite si Nutriway
    *Conform GlobalData, pe baza datelor din 2025
    **Se refera la formulele globale Artistry Skin Nutrition™

    [1] Pe baza proprietatii intelectuale licentiate

    [2] Complexul Citidina, cu niacinamida si AA2G, o tehnologie cu vitamina C stabilizata, a fost dezvoltat in parteneriat cu un cercetator renumit la nivel mondial de la o universitate importanta din SUA si este cu 40% mai puternic decat un ingredient bine-cunoscut pentru un ten cu aspect mai luminos.

    [3] AA2G, o tehnologie cu vitamina C stabilizata, reduce aspectul petelor pigmentare.

    [4] Extractul din radacina de Iris Florentina cultivat in ferme Nutrilite contribuie la reducerea aspectului petelor pigmentare si confera tenului un aspect mai uniform.

    [5] Extractul din floare de cactus ajuta la pregatirea stratului exterior al tenului pentru absorbtia eficienta a serului.

  • Westwing isi consolideaza prezenta in Romania alaturi de Creative Market

    Agentia de PR Creative Market anunta inceputul colaborarii cu Westwing, una dintre principalele platforme de e-commerce din Europa dedicate designului interior si stilului de viata rafinat. Parteneriatul marcheaza un nou capitol in consolidarea prezentei Westwing pe piata locala si in dezvoltarea unei strategii de comunicare integrate, adaptate publicului din Romania.

    Prin aceasta colaborare, Creative Market va gestiona activitatile de relatii publice ale Westwing, incluzand comunicarea corporate, lansarile de colectii, colaborarile speciale si proiectele editoriale. Obiectivul principal este cresterea vizibilitatii brandului si pozitionarea acestuia ca un reper inspirational in zona de home & living, atat pentru consumatori, cat si pentru profesionistii din industrie.

    Westwing este recunoscut pentru selectia sa atent curatoriata de produse pentru casa, precum si pentru continutul inspirational care defineste conceptul de „Beautiful Living” — un stil de viata estetic, personalizat si accesibil.

    Fondat in 2011 de Delia Lachance si alti patru co-fondatori, brandul cu sediul in Munchen a devenit una dintre principalele destinatii premium de Home & Living din Europa. Activ in peste 23 de tari, Westwing ofera o experienta integrata care include platforma de e-commerce, campanii Daily Specials, magazine fizice, servicii dedicate de design interior si solutii B2B.

    Prin campanii creative si storytelling relevant, Creative Market isi propune sa aduca mai aproape de publicul din Romania universul Westwing — un spatiu in care designul intalneste functionalitatea, iar fiecare detaliu contribuie la crearea unui camin autentic.

    „Suntem incantati sa incepem acest parteneriat cu Westwing, un brand care redefineste modul in care oamenii isi amenajeaza si traiesc spatiul personal. Este o oportunitate de a construi impreuna proiecte relevante si de impact pentru publicul local”, declara George Man, Owner & Managing Partner Creative Market.

    La randul sau, Westwing isi propune sa isi consolideze relatia cu comunitatea din Romania prin initiative care pun accent pe creativitate, inspiratie si accesibilitate in designul interior.

    Aceasta colaborare reflecta angajamentul ambelor branduri de a livra continut de calitate si experiente relevante, intr-un peisaj media in continua evolutie.

    Despre Creative Market

    Creative Market este singura agentie de PR din Romania specializata exclusiv in fashion, beauty si lifestyle. Agentie independenta, cu sediul in Bucuresti, reuneste peste 14 ani de experienta si o echipa de profesionisti care dezvolta strategii de comunicare 360° pentru branduri globale si locale.

    Despre Westwing

    Westwing, liderul european in e-commerce pe segmentul „Beautiful Living”, este prezent in 23 de tari europene si a inregistrat un volum brut de marfuri (GMV) de 507 milioane EUR in 2025. Ca destinatie premium dedicata pasionatilor de design, ofera o experienta de brand unica prin colectia proprie Westwing Collection si o selectie atent curatoriata de branduri partenere.

    Platforma integrata include Shop, campanii Daily Specials, magazine fizice, serviciul B2B (Westwing Business) si serviciul de design interior Westwing Design Service. Echipa Westwing lucreaza in jurul unei misiuni comune: „sa inspire oamenii sa creeze locuinte care reflecta frumusetea deplina a vietii”. Fondata in 2011, compania are sediul in Munchen si este listata la Bursa de Valori din Frankfurt din octombrie 2018.

  • Eleganta stilata pentru calatori si pentru cei care pretuiesc mobilitatea –colectia ReTravel de la Reserved

    Colectia ReTravel reuneste piese vestimentare definite de linii curate si o purtare lejera, completate de solutii practice precum materiale rezistente la conditii meteo dificile, tesaturi flexibile si detalii atent gandite. Creata avand in minte provocarile cotidiene ale barbatului modern, colectia imbina confortul, eleganta si functionalitatea intr-o garderoba pregatita pentru fiecare zi si pentru fiecare calatorie.

    ReTravel s-a nascut din ideea de miscare. De aceea, colectia include detalii concepute pentru a sustine un stil de viata dinamic: buzunare practice pentru telefon si compartimente interioare discrete pentru documente sau pasaport. Aceste solutii fac mai usoare atat deplasarile, cat si ritmul alert al vietii de zi cu zi. Piesele sunt gandite pentru a functiona ca tinute complete, se pot suprapune cu usurinta si se armonizeaza perfect intre ele. Intreaga colectie este construita in jurul unei palete cromatice coerente si usor de purtat: nuante estompate de verde si albastru cu subtonuri de gri, completate de grafit, bej, negru si accente de rosu.

    Materialele joaca un rol esential in aceasta colectie. Inul tehnic, amestecat cu elastan, asigura respirabilitate si confort, urmarind natural miscarile corpului. Este alegerea ideala pentru escapadele de vacanta. Finisajele speciale easy care si tratamentele anti-sifonare ajuta piesele sa isi pastreze un aspect proaspat pe parcursul intregii zile – se sifoneaza mai putin si se calca mai usor, devenind astfel o optiune fireasca pentru bagaj.

    Aceasta este o colectie creata sa tina pasul cu viata moderna. Functioneaza in miscare, la birou si dincolo de el – oriunde conteaza confortul, functionalitatea si o eleganta calma, fara efort.

    Colectia este disponibila in magazinele selectate ale brandului, in aplicatia Reserved si pe www.reserved.com.

  • Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week FW26: Bucurestiul se reafirma pe harta modei in Europa de Est

    Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week FW26: Bucurestiul se reafirma pe harta modei in Europa de Est

    Intre 24 si 28 martie, Bucurestiul a redevenit inima vibranta a modei din Europa de Est. Cea de-a patra editie Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week a reunit designeri consacrati, voci emergente, institutii culturale si lideri din industrie intr-o celebrare a creativitatii, sustenabilitatii si inovatiei.

    Organizat sub egida Council of Fashion Designers of Romania, evenimentul a reconfirmat misiunea de a pozitiona Bucurestiul drept un hub regional pentru moda si dialog cultural. Cu Mercedes-Benz in rol de partener strategic principal, platforma si-a consolidat prezenta in circuitul european de fashion.

    Prima zi a Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week FW26/27, dedicata Next Generation, a adus in prim-plan educatia, dialogul interdisciplinar si noile talente, reunind figuri-cheie din scena locala si internationala. Conferinta “Let’s Talk Fashion and Beyond” i-a avut ca invitati pe Massimiliano Giornetti (Director Polimoda), Dalia Bologan (Creative & Culture MBA Director, ASE), Andrei Sendrea (Selection Director, Fashion Days), Maria Lucia Hohan (Designer), Paolo Giachi (Arhitect, fondator Giachi Design Milano), Anca Ghiorghiu (Group PR & Events Manager, NEPI Rockcastle) si Luca Rinaldi (Avocat). Discutiile au acoperit teme esentiale — de la educatia in moda si construirea unui brand, la inovatia in retail si cadrul legal al industriilor creative.

    Programul a inclus si experiente aplicate, precum workshopul “First Steps to a Creative Business” si sesiunile Creative Lab, unde participantii au explorat dezvoltarea unui concept de retail, storytelling vizual si procesul de creare a unui produs de moda intr-un context real de piata. Ziua s-a incheiat cu Next Generation Party presented by IQOS, un moment dedicat noii comunitati creative, intr-un cadru informal ce a conectat educatia, industria si publicul.

    Sala Tronului a Muzeului National de Arta al Romaniei a devenit scena unor prezentari memorabile, semnate de designeri din intreaga regiune:

    Alexandra Sipa – „Atat s-a putut” FW 26/27

    O explorare ludica si experimentala a identitatii culturale si memoriei personale, colectia imbina simboluri romanesti, amintiri din copilarie si referinte sezoniere, integrand sustenabilitatea prin tehnici inovatoare, precum transformarea cablurilor reciclate in structuri asemanatoare dantelei.

    Ami Amalia – SS/27
    O reflectie asupra tranzitiei de la stagnare la crestere, exprimata prin tricotaje rafinate din fibre naturale, unde durabilitatea si fluiditatea se intalnesc intr-un proces de creatie lent si constient.

    Carmen Secareanu – „Ceremonial” FW 26/27

    Colectia propune ritualul ca forma de celebrare a vietii, imbinand materiale pretioase precum matasea si catifeaua cu influente din cultura indiana, intr-o experienta senzoriala complexa.

    Diana Milkanova – FW 26/27
    Axata pe confort, protectie si incredere, colectia construieste o garderoba coerenta si versatila pentru femeia contemporana, unde minimalismul devine expresia preciziei.

    DUALITAE – „ANTHRACITE”FW 26/27

    Inspirata de arhitectura urbana, colectia exploreaza dualitatea ca forma de putere, prin linii curate, contraste tactile si o paleta dominata de griuri si negru.

    ELITE — 00:01 AM FW 26/27

    Colectia exploreaza transformarea unui nou inceput, trecand de la negru la alb si reflectand o identitate in continua evolutie. Realizata in Romania, redefineste luxul prin autenticitate si este produsa in editii limitate, pentru cei care vad raritatea ca perspectiva, nu ca posesie.

    GUDU – „Inside the Silhouette” FW 26/27

    Sileuta devine element central, intr-un dialog intre structura puternica inspirata de anii ’80 si fluiditatea materialelor, rezultand piese adaptabile vietii cotidiene.

    J’AMEMME – „Présence” FW 26/27 

    O meditatie asupra prezentei ca forta subtila, colectia exploreaza relatia dintre corp, forma si spatiu prin siluete arhitecturale si texturi rafinate.

    L. STOROJUC – „Axis” FW 26/27 
    Inspirata de arhitectura pariziana, colectia investigheaza echilibrul interior prin contraste intre constructii precise si materiale fluide.

    M. MARQUISE – FW 2026/27
    Un dialog intre forta si delicatete, unde siluetele sculpturale si materialele luxoase creeaza o feminitate controlata, reinterpretata contemporan.

    MEDEEA – „Stay With Me. My Truth Will Hurt You” FW 26/27 

    O explorare a identitatii contemporane la intersectia dintre rigoarea masculina si expresivitatea feminina, prin deconstructie si proportii arhitecturale.

    MURMUR – FW 26/27 
    Reinterpreteaza siluetele secolului al XIX-lea intr-o cheie contemporana, conturand o feminitate complexa si asumata.

    NUBU – FW 2026/27
    Inspirata de pictura si arta sticlei, colectia propune siluete organice si stratificate, cu tranzitii cromatice fluide si o conexiune profunda cu natura.

    Momentul a special a fost prezentat in colaborare cu Budapest Central European Fashion Week.

    OK KINO – Collection 08 FW 26/27 
    O reflectie poetica asupra memoriei, inspirata de „Casa Mare”, unde obiectele devin purtatoare de timp si emotie, intr-o paleta de alburi si albastru pal.

    Rafaela Pestritu – „No Fence for Wild Roses” FW 26/27 
    O celebrare a feminitatii neimblanzite, prin siluete romantice si texturi stratificate ce exprima libertate si forta.

    RHEA COSTA – FW 2026/27 „Echoes” FW 26/27 
    Reinterpreteaza eveningwear-ul intr-o garderoba contemporana day-to-night, unde feminitatea devine activa si autonoma.

    TTSWTRS – „Skin Couture” (New Evolution) FW 26/27 

    Corpul devine naratiune, prin tehnici couture si iluzii anatomice ce plaseaza colectia intre realitate si arta.

    VOL – „PLUME BRUTE” FW 26/27 
    Un manifest al libertatii, inspirat de metafora penelor, ce exploreaza echilibrul dintre fragilitate si forta.

    Un alt moment remarcabil al saptamanii a fost experienta „Indulgent Luxury” semnata KULTHO, care a oferit o perspectiva rafinata si personala asupra luxului contemporan. Aceasta a imbinat moda, bijuteriile fine si performance-ul live intr-un showcase multisenzorial, redefinind eleganta ca expresie intima a identitatii. Luxul este astfel privit nu ca afisare, ci ca o alegere constienta si personala.

    BEYOND THE RUNWAY

    Showroom & Buyers Experience  
    Un punct central al dimensiunii profesionale a fost MBBFW Showroom, gazduit la Corinthia Hotel Bucharest, unde colectiile FW26/27 au fost prezentate intr-un cadru curatoriat pentru industria internationala de retail. Prezenta unor platforme precum Galeries Lafayette, Liberty London, Hankyu Department Store si Tomorrow Ltd a creat o punte directa intre designeri si piata globala, generand oportunitati reale de distributie si colaborare.

    Sightless Fashion
    Unul dintre cele mai puternice momente conceptuale a fost Sightless Fashion, un proiect multisenzorial realizat de glissando.pov in colaborare cu Ministerul Culturii. Experienta a redefinit perceptia modei dincolo de vizual, printr-un soundscape construit din texturi si materiale, deschizand un dialog despre incluziune si accesibilitate, adresat persoanelor cu deficiente de vedere.

    Extended Experiences & Community Moments
    Dincolo de runway, evenimentul a activat orasul printr-o serie de experiente complementare: cine de networking, intalniri informale si petreceri care au facilitat conexiuni autentice intre designeri, cumparatori si profesionisti din industrie.

    Influencer House a functionat ca un hub dinamic de content, amplificand vizibilitatea evenimentului in timp real, iar Archive Sale a adus publicul mai aproape de designeri prin piese de arhiva, punand in valoare sustenabilitatea si patrimoniul modei contemporane.

    Intreaga experienta a culminat cu closing party-ul by IQOS si curatoriat de The Brunch Affair, un moment care a imbinat energia bruta a backstage-ului cu spectacolul unei parade reinterpretate. Sub conceptul The Backstage, invitatii au fost incurajati sa devina parte activa din experienta, asumandu-si propriul rol in scenografie. Mai putin despre conventional si mai mult despre autenticitatea procesului creativ, acest final a transformat granita dintre public si performer intr-un spatiu fluid, unde expresia personala a devenit element central.

    Sustinerea evenimentului

    Sponsor titular: Mercedes-Benz

    Parteneri principali: IQOS, Banca Transilvania

    Parteneri: Fashion Days, Kultho, Mastercard, Pepsi, adidas, NEPI Rockcastle, Promenada Mall Bucuresti, Schwarzkopf, MAC Cosmetics, Heineken, Evian, Glenfiddich, Martini, L’Or, JBL, Wizz Air, BoConcept, Regina Maria, Innovate Moldova

    Parteneri institutionali: Ministerul Culturii, Muzeul National de Arta al Romaniei,Institutul National al Patrimoniului

    Parteneri academici: Polimoda, Universitatea Nationala de Arte Bucuresti (UNArte), Universitatea de Arta si Design din Cluj-Napoca (UAD), Universitatea de Vest Timisoara, Bucharest Business School

    Despre Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week

    Bucharest Fashion Week este primul eveniment de moda international din Romania, dedicat promovarii designerilor locali si transformarii „Made in Romania” intr-o eticheta apreciata international. Acest eveniment extraordinar reuneste creatorii de moda, potentialii clienti, profesionistii din industrie si pasionatii de moda pentru a celebra arta modei si a favoriza networking-ul la nivel global. Bucharest Fashion Week 2026 s-a desfasurat intre 24 si 28 martie 2026, in locatii emblematice din centrul Bucurestiului, Romania.

    Home
    https://www.instagram.com/mbbfw_official
  • IQOS x Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week 2026: un parteneriat care redefineste experienta modei contemporane

    IQOS x Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week 2026: un parteneriat care redefineste experienta modei contemporane

    Prin parteneriatul strategic cu Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week 2026, IQOS continua sa sustina creativitatea si comunitatile care o modeleaza. Colaborarea marcheaza o noua etapa in apropierea brandului de universul modei, in care inovatia, estetica si curajul de a experimenta se intalnesc intr-un dialog autentic.

    Dupa implicarea de la editia din 2025, care a consolidat pozitionarea IQOS in zona culturala si creativa, parteneriatul a evoluat natural catre prima editie din acest an a Bucharest Fashion Week 2026. Daca anul trecut a fost despre introducerea brandului intr-un context relevant pentru noua generatie de creatori si tastemakers, 2026 este despre aprofundare, co-creatie si amplificarea experientei.

    Debutul editiei a fost marcat de opening party-ul Bucharest Fashion Week presented by IQOS, un moment construit in jurul noii generatii de designeri si al energiei emergente din fashion. Gandit ca o platforma de vizibilitate pentru fresh talent, evenimentul a adus in prim-plan creatori aflati la inceput de drum, intr-un setup care privilegiaza experimentul, diversitatea estetica si libertatea de expresie. 

    In paralel, experienta a continuat prin activari dezvoltate in colaborare cu Muzeul National de Arta al Romaniei, unde moda a fost plasata intr-un context mai larg, la intersectia cu arta contemporana. Seria IQOS Fashion Talk, moderata de Zarug, a adus in discutie teme actuale despre identitate, stil si transformarile industriei, reunind invitati din zona creativa. Conversatia a fost extinsa si printr-un parteneriat editorial cu Elle Romania, care a oferit o platforma suplimentara pentru storytelling si amplificare.

    Experienta a culminat cu closing party-ul, organizat de The Brunch Affair, un moment care a imbinat energia bruta a backstage-ului cu spectacolul unei parade reinterpretate. Sub conceptul The Backstage, invitatii au fost incurajati sa devina parte activa din experienta, asumandu-si propriul rol in scenografie. Mai putin despre conventional si mai mult despre autenticitatea procesului creativ, acest final a transformat granita dintre public si performer intr-un spatiu fluid, unde expresia personala devine element central.

    Parteneriatul continua si dincolo de evenimente, prin colaborari cu designeri relevanti ai scenei locale, precum Cristina Savulescu si Ionut Razvan. Un prim rezultat al acestei colaborari va fi dezvaluit in aceasta toamna, sub forma unei capsule creative ce exploreaza relatia dintre moda, identitate si inovatie.

    Prin prezenta la Bucharest Fashion Week 2026, IQOS isi reafirma angajamentul de a sustine comunitatile creative si de a crea contexte relevante in care ideile prind forma. Mai mult decat un parteneriat, implicarea in eveniment este o invitatie la explorare, dialog si redefinirea modului in care experimentam moda astazi.

  • 15 ani de TRIPTAILOR 

    15 ani de TRIPTAILOR 

    Experientele curatoriate si timpul devin noul standard in luxury travel

    TRIPTAILOR, companie romaneasca de luxury travel & concierge, aniverseaza 15 ani de activitate si marcheaza acest moment prin lansarea noii platforme digitale www.trip-tailor.com – un spatiu construit in jurul unui nou mod de a descoperi si accesa calatoriile.

    De peste 15 ani, TRIPTAILOR dezvolta un model de lucru bazat pe personalizare, discretie si relatii pe termen lung, construind experiente complete – de la planificare pana la executie. Noua platforma reflecta evolutia naturala a companiei si raspunde unei nevoi tot mai clare in piata: acces rapid, relevant si personalizat la experiente de travel, fara a pierde componenta esentiala – relatia directa si intelegerea profunda a fiecarui client. Timpul este tratat ca resursa centrala, iar fiecare experienta este calibrata in functie de ritm, context si emotie, transformand calatoria intr-o extensie a stilului de viata – fie ca vorbim despre leisure, business travel, retreat-uri private sau contexte exclusiviste.

    Unul dintre diferentiatorii esentiali ai TRIPTAILOR este reteaua internationala dezvoltata in timp, care permite accesul la experiente si contexte care nu sunt disponibile public – de la colaborari in industria cinematografica – Wednesday, Beetlejuice Beetlejuice, pana la acces in locatii si evenimente inaccesibile circuitelor standard – The Ice in St.Moritz, Met Gala,  Academy Awards- The Oscars, Art Basel, F1, Exclusive VIP parties.

    Desi pozitionat in zona ultra- premium, TRIPTAILOR isi extinde constant abordarea pentru a include experiente adaptate diferitelor stiluri de viata, portofoliul acoperind: vacante personalizate si city break-uri, experiente culturale si gastronomice, retreat-uri de wellness si slow travel, acces la evenimente si contexte exclusiviste, servicii complete de concierge si suport pentru productii media. Indiferent de nivelul de buget, fiecare experienta este construita cu aceeasi atentie la detalii si aceeasi logica de personalizare.

    Pe 21 martie 2026, intr-un cadru emblematic, la Corinthia Bucuresti, TRIPTAILOR a marcat acest parcurs printr-un eveniment care a depasit ideea unei aniversari, devenind o experienta in sine. Gandit ca o extensie a modului in care brandul isi construieste fiecare calatorie, momentul a oferit invitatilor o incursiune directa in universul TRIPTAILOR, adresata unei comunitati selecte de clienti si parteneri, atat din Romania, cat si international.

    „Am construit TRIPTAILOR in jurul oamenilor si al increderii, nu in jurul destinatiilor. Pentru noi, luxul nu inseamna optiuni infinite, ci alegeri corecte – emotiile, conexiunile si energia cu care ne intoarcem acasa. Noua platforma introduce un model de membershipconstruit in jurul accesului relevant si al unei selectii atent filtrate, in care timpul devine criteriul principal. TRIPTAILOR va continua sa dezvolte acest ecosistem prin extinderea portofoliului de experiente si a comunitatii de clienti si parteneri.”

    Georgiana Tamaga, Fondator Triptailor

    “Pentru antreprenori si lideri, timpul nu mai este doar o resursa, ci un activ strategic. De aceea, rolul nostru este sa eliminam complexitatea si sa construim experiente care nu doar optimizeaza timpul, ci creeaza valoare reala in jurul lui.”

    Serban Bederu, Head of Private Travel & Experiences

    Intr-un context in care timpul devine cel mai rar lux, TRIPTAILOR propune un nou standard in travel, definit prin relevanta, acces si alegeri corecte.

    Descopera noua platforma: www.trip-tailor.com.

    Despre TRIPTAILOR

    TRIPTAILOR este o companie romaneasca de luxury travel & concierge, cu 15 ani de experienta in dezvoltarea de experiente de calatorie personalizate. Compania ofera servicii complete, de la planificare si booking pana la executie si suport on-ground, construind fiecare experienta in jurul nevoilor si stilului de viata al clientului.

    Prin parteneriate internationale solide si o retea extinsa, TRIPTAILOR ofera acces la hoteluri de top, experiente exclusive si beneficii preferentiale, mentinand ca diferentiator principal capacitatea de a crea experiente curatoriate relevante, autentice si adaptate fiecarui client.

    Parteneri:  

    Corinthia Hotel, Tribute, Lupaterre, Notorious Stories, Viggo, Domeniile Averești, Milestoneage, Optimef, Ansazura, Shiseido Spa,Perivolas Private Island -Santorini, Blak, National Golf & Country Club, The Carlton Milan, Roccoforte Hotels, Teilor, Ritz Paris